Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: сидирум (список заголовков)
23:43 

laughs but is really sad inside.
Фрэнк Оушен представил альбом «Channel Orange» в 2012 году. Вдохновляющий гимп завязнувшему в грехопадении Лос-Анджелесу. Приятный альбом о не самых приятных людях.
Пластинка состоит из 12 песен и 5 интерлюдий, которые связывают ход повествования, а иногда и обращают внимание на довольно важные темы. Каждая по-своему необыкновенна и предлагает исключительный сеттинг и настроение. «Pyramids». О потере нравственности и самоотождествлении мужчин и женщин. Композиция делится на три части: смерть Клеопатры; история стриптизёрши Клео, работающей в клубе «Пирамида»; инструментальный эпилог в исполнении Джона Мейера. «Bad Religion» – эмоциональный апогей пластинки, где автор осознаёт, что он не похож на других и изо всех сил старается понять и найти себя. Садится в такси и изливает душу водителю, пытаясь сбежать от собственных демонов. Непонимание между рассказчиком и окружающим миром здесь искусно подчёркнуто языковым барьером: в ответ на исповедь Фрэнк слышит лишь «Allahu akbar». «Pink Matter» – диалог с духовным наставником, сэнсэем, о противостоянии духа и плоти, о мужском и женском начале.Роль «Channel Orange» в карьере певца переоценить невозможно. После выхода настолько взрослой и сильной пластинки, Фрэнка Оушена больше не будут помнить, как «того из Odd Future» или «О, это ведь он поёт с Тайлером в «She». Теперь он «тот самый Фрэнк, записавший один из сильнейших альбомов 2012 года».

@темы: копипаста, сидирум

19:13 

laughs but is really sad inside.
У современного человека нет времени на то, чтобы вникать и разбираться — это касается даже тех областей, которые его действительно интересуют, а порой и того дела, которым он зарабатывает себе на хлеб. Во всяком случае, ему внушили подобную мысль, и сегодня многие уверены в том, что поверхностная оценка — это святое право каждого. В такие времена музыканты, вроде Курта Вайля, вообще не должны появляться. Но он, к счастью, появился, и в апреле 2013 года выпустил свой пятый и лучший альбом «Wakin On A Pretty Daze».
Если сократить рассказ о Вайле до сухих фактов, то он вряд ли впечатлит упомянутого выше современного человека и уж, тем более, не побудит его к прослушиванию новой пластинки. Возраст — 33 года. Живет с женой и двумя детьми в небольшом доме в Филадельфии. Играет неторопливый полуакустический рок с легким креном в фолк. Прячет лицо за длинными патлами на манер оголтелого металлиста. Его песню использовал в своей рекламе «Bank of America».
Его музыка, как и его образ, не стремится поразить слушателя. Она просто есть, как знакомая дорога домой, как чай в любимой кружке или солнечное весеннее утро. В подобных вещах есть особая красота, которую мы зачастую не замечаем или принимаем как должное. Эта красота есть и в многослойных гитарных переборах Вайля, положенных на ровную ритм-секцию. Просто для того, чтобы ее услышать и почувствовать, нужно уделить альбому немного времени и внимания. Критик и журналист Марк Ричардсон отмечал, что лучшей музыки для ночного интернет-серфинга в одиночестве, чем альбомы Нила Янга «On the Beach» и «Tonight’s the Night», не сыскать. «Wakin On A Pretty Daze» может продолжить этот ряд, тем более, что влияние Янга отчетливо слышно в интонациях и гармониях Вайля.
Вообще, для того, чтобы услышать всю прелесть этой музыки, следует остаться с ней наедине — так беседа с лучшим другом получается наиболее интересной, если ведется тет-а-тет. Ведь за подобным разговором час — именно столько длится пластинка — пролетает за минуту, а одну и ту же тему — в данном случае музыкальную — можно обсуждать вечно. Вайль, в общем, даже не поет, а именно говорит — просто делится своими наблюдениями, а, точнее, треплется ни о чем. А увлекательные разговоры ни о чем, как известно, можно вести только с лучшим другом.

У современного человека не так много времени. Он вечно в делах и заботах, ему некогда и ни до чего. Но это лишь иллюзия. «Я смотрю, как все торопятся, хотя никто никуда не идет». На самом деле жизнь современного человека довольна размеренна и однообразна, как и песни Курта Вайля, где каждый неожиданный мелодический ход или нота — это событие, как, например, теплый взгляд человека на улице, который показался вам симпатичным. Главное — не упустить этот момент, потому что каждый из них может стать началом воплощения вашей мечты. А для этого нужно так не много — всего лишь быть чуть внимательней.

@темы: сидирум

20:09 

laughs but is really sad inside.
III. Пока весь сознательный мир старался оправится после Второй мировой, эти ребята старались оправится от очередного джанкового прихода. В их жизни не было цели, жизнь и была их целью. Завсегдатаи "номера девять по Жил-ле-Кер" умели жить так, как никто не умел; не умели писать так, как никто не умел. Произведения, написанные ради богемной революции в обществе, породили революцию в умах читателей. Они дали понять, что литература никогда не стоит на месте, в ней всегда есть неизведанные поля. Иногда, чтобы найти еще кусочек нового, приходится опуститься на самое дно или, обкурившись гашишем, пойти в Лувр, но на то она и жизнь, чтобы постигнуть все её закоулки и потайные комнаты. Квинтэссенция "разбитого поколения" находится в трех произведениях: "На дороге", "Голый завтрак" и "Вопль". Этот самый гинзебрговский вопль - своеобразный манифест, гимн, ода битничеству. Вы можете не увидеть смысла во всех этих бесконечных иглах и пенисах, но если вам удастся, то добро пожаловать в клуб. В их прозе нет ничего красивого; в их поэзии нет ничего высокого; в их умах нет ничего святого; в их жизни нет цели. Жизнь и есть их цель.



@темы: сидирум, копипаста

22:48 

we are this planet's kidney stones.

laughs but is really sad inside.
все становится очень плохо.
мне остаются лишь свитера с пингвинами и посты в музыкальных пабликах.
.

I. Уникальнейшее явление в музыкальном мире или просто Arcade Fire.
Несмотря на все награды и первые строчки в чартах, ни один из альбомов коллектива нельзя назвать апогеем их творчества. Каждая пластинка имеет свое неповторимое содержание. «Funeral» - смерть, «Neon Bible» — Бог, «The Suburbs» — прошлое, а «Reflektor» — это все демоны, страхи и суеверия человечества вместе взятые. Двухдисковое творение под названием «Reflektor» представляет собой ассорти из диско, психоделичного арт-рока, даба, нойза, глэма, мелодичного синти-попа и гаитянских мотивов. Вся эта легкая «кислотность» и танцевальность навеяна работой с Джеймсом Мерфи (LCD Soundsystem). А карнавальность и безумные ритмы туром по Гаити, родине Реджин Шассан. Пластинка охватывает максимальное количество музыкальных стилей, подстраивается под любое состояние и настроение и повествует о прошлом и настоящем одновременно. История Жанны Д’Арк, франко-бразильская кинолента Марселя Камю «Черный Орфей», размышления датского философа Сёрена Кьеркегора «Два века, миф об Орфее и Эвридике (обложка) – лишь малая часть всего того, что повлияло на создание альбома.



II. Дебют норвежских Королей Удобства, название которого задает традицию давать пластинкам антитезные имена.
Этот - "Quiet Is The New Loud". Далее будут "Riot On An Empty Street" и "Declaration Of Dependence". Мягкость звучания данного коллектива поражает своей... м-м-мягкостью! Приятные, незамысловатые, теплые и ламповые аккорды двух акустических гитар легко ложатся на ухо, равно как и утешающий, расслабляющий вокал парней. А лирика, а лирика! Эмоции, так точно переданные словами, не могут не находить отклика даже в самых окаменелых сердцах. Не знаю, почему, но, рефлексируя под норвежский аккомпанемент, мне одновременно с этим хочется качать головой вправо-влево, как маленький ребенок, из-за этих по-своему гипнотизирующих ритмов, которыми славится вся Скандинавия. Также, по абсолютно не понятной мне причине, этот альбом ассоциируется у меня с холодной палитрой синего и белого. Вызывать такую красочную эмоциональную реакцию могут лишь песни, в которые автор вложил всю свою грустящую, меланхоличную душу. Спасибо, Норвегия, за такой инди-дуэт!



III. Пока весь сознательный мир старался оправится после Второй мировой, эти ребята старались оправится от очередного джанкового прихода. В их жизни не было цели, жизнь и была их целью. Завсегдатаи "номера девять по Жил-ле-Кер" умели жить так, как никто не умел; не умели писать так, как никто не умел. Произведения, написанные ради богемной революции в обществе, породили революцию в умах читателей. Они дали понять, что литература никогда не стоит на месте, в ней всегда есть неизведанные поля. Иногда, чтобы найти еще кусочек нового, приходится опуститься на самое дно или, обкурившись гашишем, пойти в Лувр, но на то она и жизнь, чтобы постигнуть все её закоулки и потайные комнаты. Квинтэссенция "разбитого поколения" находится в трех произведениях: "На дороге", "Голый завтрак" и "Вопль". Этот самый гинзебрговский вопль - своеобразный манифест, гимн, ода битничеству. Вы можете не увидеть смысла во всех этих бесконечных иглах и пенисах, но если вам удастся, то добро пожаловать в клуб. В их прозе нет ничего красивого; в их поэзии нет ничего высокого; в их умах нет ничего святого; в их жизни нет цели. Жизнь и есть их цель.



@музыка: we are this planet's kidney stones.

@темы: копипаста, сидирум

23:13 

laughs but is really sad inside.
«Hey jackboot, fuck your war 'cause I'm fat and in love
And no bombs are fallin’ on me for sure,
But I'm scared to death that Im livin' a life not worth dying for»

Изысканное взаимодействие сложных конструкций, математическое единство и чудеса расчета – все это TV on the Radio. Никогда не знаешь, чего от них ждать, но ждешь. Панк-фолк-соул-эксперименты, объединившись с небольшими хип-хоп включениями, создают нечто неделимое, нечто настоящее. Знойный баритон и морозный тенор. Игра контрастов. Во всех смыслах этого слова. В 2008 эти кудесники представили миру альбом «Dear Science» (мой любимый, между прочим, но продолжим), который, по версии Rolling Stone, The Guardian и Spin, стал лучшей пластинкой 2008 года. Покрякивающие фанковые гитары, духовые фанфары, сбивчивые ритмы и неожиданно ведущее фортепиано в союзе с грациозно плачущими скрипками. Замысловатая и самобытная музыка, которую до сих пор мало кто понимает. Целая звуковая вселенная, распускающаяся перед вами словно цветок лотоса. Щедрый подарочный набор для тех, кто любит «поинтеллектуальнее».







@темы: сидирум, копипаста

14:28 

laughs but is really sad inside.
22:12 

laughs but is really sad inside.
«Пока Юля плачет в углу от передозировки эмоциями, я поздравляю мертвых с днем рождения.
***

Мертвых ли?
Да, физически Джон давно отправился по реке Стикс к Кришне, Джа, Иисусу (популярнее которого был одно время), Аллаху, Будде, Перуну и Амону-Ра, но является ли это смертью в полном смысле этого слова? Иногда мне кажется, что есть определенный тип людей, которые никогда не умирают. Они живут своим талантом, они вкладывают всего себя в дело своей жизни, и память о них остается в веках.

Джон Леннон был одним из таких людей.
Не столько музыкант, сколько революционер.
Не столько звезда, сколько созвездие.

Человек в круглых очках, просящий дать миру шанс, был полон надежды всю свою жизнь. Он верил в то, что человечество способно прийти к гармонии и всеобщему миру и согласию. Прости, что подвели тебя, Человек из ниоткуда. Спасибо, что верил в нас».
Wherever you are, you are here, dear.


@темы: сидирум, копипаста

10:35 

laughs but is really sad inside.
«На эту икону можете даже помолиться, я разрешаю».








__________________________________________________________

Пока СССР разваливался, господин Стив а.к.а Дэйв Моррисси писал у себя, под дождем, альбомы.

Вторая студийная вкусняшка одного из самых гениальных, откровенных поэтов, который догадался ко всему этому еще и музыку писать. Каждая композиция клюет тебя в мозжечек, заставляет одновременно плакать и смеяться, танцевать и лежать на полу, прыгать и падать. Самый загадочный представитель британской сцены поет будто в твоей комнате сквозь пространство, прокладывает временной мост, используя пластинку как фундамент. Ты чувствуешь себя его лучшим другом, домашним питомцем и психиатром одновременно.
Может он отвозит вашу девушку домой, пока вы это слушаете.

@музыка: get lucky by daughter

@темы: копипаста, сидирум

10:27 

laughs but is really sad inside.
клип-обучающее видео от на-артикль-идти о том, чем заняться простому модному хипстеру в русском лесу.




@темы: копипаста, сидирум

00:02 

- It's hard to be a lover when the TV is on. - Dont ya say dat Damon.

laughs but is really sad inside.
- It's hard to be a lover when the TV is on.
- Dont ya say dat Damon.









Мягкий голос, о котором мы уже как-то тут вели беседу, вновь забрел на студию где-то в Лондоне, поснимал на планшет красивых видов и выпустил это в качестве дебютного сольника после стольких лет фанатских молитв о таковом.
Очень взрослая, чувственная, в каком-то плане глубоко личная работа, которую некоторые по непонятным мне причинам считают однообразной.

The God is not dead, Nietzsche, He lives in our souls.

запись создана: 02.10.2014 в 22:57

@темы: копипаста, сидирум

23:34 

русский инди-поп необходимо признать наркотическим средством, ибо от него кроет.

laughs but is really sad inside.
.
На повестке дня On-The-Go, которых я открыл для себя вот уже, наверное, четыре месяца как. И ни разу не пожалел об этом.
"Прежде чем твердить, что, родившись в России, вы автоматически утратили все перспективы, взгляните на этих ребят... "
«Русский инди-поп, я считаю, необходимо признать наркотическим средством, ибо от него кроет.
И если делить его по сортам, то самым сильным будут On-The-Go - тольяттинский коллектив, образованный братьями Макарычевыми. По началу в ребятах бурлила волжская кровь, и на выходе получался не очень, как я считаю, хороший дэнс-панк-рок. Но зато потом! Переехавшие в Москву, изнежившиеся местным софтовым инди-поп саундом, На-Артикль-Идти стали делать совершенно другую музыку. Первой московской ачивкой стал сингл In The Wind, которым ребята дали понять, что у них в студии 1917, но сам трек никуда не вошел. Для сегодняшнего музыкального сопровождения я выбрал дебютный столичный полноформатник "November". Не зря он так называется, друзья! Слушаешь, и ноябрь наступает. В наушниках чувствуются первые весточки зимы, птицы из твоей головы улетают на юг к помпеевскому Tropical (о нем позже). Альбом пропитан любовной лирикой, красивой, очень гармоничной мелодией гитары, прекрасно сочетающейся с потрясающим, завораживающим вокалом (братья же), совершенно не напряжный синтезатор в исполнении Евгения Меркушева, практически незаметные, но такие незаменимые ударные партии Григория Добрынина и очень ритмичный сродню гитаре бас Александра Губа. Еще хотелось бы отметить очень интересные ритмы вокальной партии.
В это июльское утро вас посетит московский ноябрь, достаточно просто нажать на play».





@темы: копипаста, сидирум

14:24 

laughs but is really sad inside.
«Мы пишем только о двух чувствах: первый день лета, когда ты со своими друзьями стоишь на краю утёса и любуешься закатом и тебя захлёстывают твои надежды и мечты. Другое — когда ты идёшь один под дождём и понимаешь, что ты обречён навеки быть одиноким.» — сказали о себе музыканты из The Drums. Дебютный альбом группы был высоко оценён критиками и слушателями, трек «Let's go surfing» попал в рекламный ролик, а NME назвали их «Самой крутой новой группой Нью-Йорка».
«Я избегал религии, сколько себя помню — скорее всего, главным образом из-за страха. Сейчас все уже иначе, но религия в любом случае кажется мне абсолютным злом; я жизнь готов положить, чтобы об этом заявить — и мне плевать, насколько это табуированная тема. На обложке — моя детская фотография, мы просто подкрасили глаза красным цветом. Она как бы символизирует то, как меня воспринимала моя семья. Они считали меня дьявольским отродьем — просто потому, что я не верил в Иисуса». — Джонатан Пирс.
.
Что у нас было на «The Drums»? Юность, радость, беззаботность.
Что имеем на «Portamento»? Исключительная откровенность, полная печаль и подростковая депрессия.

@темы: сидирум, копипаста

16:25 

laughs but is really sad inside.
Фрэнк Оушен представил альбом «Channel Orange» в 2012 году. Вдохновляющий гимн завязнувшему в грехопадении Лос-Анджелесу. Приятный альбом о не самых приятных людях. Пластинка состоит из 12 песен и 5 интерлюдий, которые связывают ход повествования, а иногда и обращают внимание на довольно важные темы. Каждая по-своему необыкновенна и предлагает исключительный сеттинг и настроение.
«Pyramids». О потере нравственности и самоотождествлении мужчин и женщин. Композиция делится на три части: смерть Клеопатры; история стриптизёрши Клео, работающей в клубе «Пирамида»; инструментальный эпилог в исполнении Джона Мейера.
«Bad Religion» – эмоциональный апогей пластинки, где автор осознаёт, что он не похож на других и изо всех сил старается понять и найти себя. Садится в такси и изливает душу водителю, пытаясь сбежать от собственных демонов. Непонимание между рассказчиком и окружающим миром здесь искусно подчёркнуто языковым барьером: в ответ на исповедь Фрэнк слышит лишь «Allahu akbar».
«Pink Matter» – диалог с духовным наставником, сэнсэем, о противостоянии духа и плоти, о мужском и женском начале.
Роль «Channel Orange» в карьере певца переоценить невозможно. После выхода настолько взрослой и сильной пластинки, Фрэнка Оушена больше не будут помнить, как «того из Odd Future» или «О, это ведь он поёт с Тайлером в «She». Теперь он «тот самый Фрэнк, записавший один из сильнейших альбомов 2012 года».

+

@темы: сидирум, копипаста

21:20 

lock Доступ к записи ограничен

laughs but is really sad inside.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL

a place to stay.

главная